仙台公演のレポートと第３期の総括です。

3月31日の土曜日、まだ桜が咲き始めたばかりの肌寒い仙台、東京エレクトロンホール宮城（宮城県民会館）にて東北ユースオーケストラ演奏会2018の仙台公演を行いました。この冒頭の写真はフォトグラファー丸尾隆一さんによるオフィシャルフォトです。このあと差し込んでいく写真でも、わたくしのライブ感と短距離感だけが取り柄の素人写真との違いを一目瞭然お気づきになるだろうと、あえてクレジットいたしません。丸尾さん、毎度のオフィシャル写真撮影をありがとうございます。

さて、21日の東京公演から10日間のブランクが空き、指揮の栁澤寿男さんとしては、「みんな、これまで出してきた注意、指示を覚えてくれているかなぁ」と不安そうです。

合同練習や合宿など集まる機会には必ず忘れ物が出てくる東北ユースオーケストラですが、演奏楽曲は身体に染み込んでいると期待したいところです。

リハーサルにあたって坂本龍一代表・監督から「今年度の締めくくりとなる、集大成となる演奏を」と柔和な檄が飛びます。

演奏会の構成も忘れているかもねと、舞台上の動き含めて演奏順に曲をさらっていきました。

コンサート前半を盛り上げて締める『Three TOHOKU Songs』は、団員の地元３県の民謡「大漁唄い込み」（宮城）、「南部よしゃれ」（岩手）、「相馬盆唄」（福島）をメドレーとして現代音楽の作曲家である藤倉大さんによる編曲作品です。

東北の民謡独特のグルーブ感にこだわる坂本監督は、本番直前でもパーカッションセクションに溶け込んでの手拍子指導です。

威勢のいい拍子木を響かせるのは気仙沼の高校生、三浦瑞穂さんです。以前伺った三浦さんのご実家のお隣まで津波で流された体験談は鮮烈に覚えています。この三浦さんのお祖父様がつくられた農園のいちごを差し入れでいただきました。

三浦さんお祖父様は民謡の先生でもあって、昨年は「ちょいさーのさーっさ」の掛け声のリズムとイントネーションについてご指導に来ていただきました。１年前の東京公演での『Three TOHOKU Songs』の演奏の様子はYouTubeでご覧いただけます。一聞は百見に如く。ぜひお聴きください。

一通り演奏と動きを通した後に、冒頭の開演前のカゲアナ隊の練習です。携帯電話を切りましょうなどの諸注意事項を団員が表に出てお伝えする演出です。この仙台公演はもちろん仙台市出身で固めました。

右から畠山茜キャプテンはちょうど仙台市出身。坂本彩雲さん、中学１年生、フルート担当。木島悠太くん、中学1年生、ヴァイオリン担当。浅野海輝さん、高校1年生、パーカッション担当。狩野諒也くん、大学２年生、ホルン担当。曽我ひかるさん、大学４年生、コントラバス担当は、実は仙台市のお隣の多賀城市出身でした。

そして、開演を告げる団員の福島市の高校１年生、堤英純作曲の金管八重奏を、トランペット中村祐登くん、秋葉大地くん、井出大雅くん、ホルン曽根瑞貴さん、田嶋詩織さん、トロンボーン江見悠希くん、バストロンボーン新川和弘くん、チューバ冨澤悠太くんが、今日は花道で演奏します。

本番前にOGが激励に来てくれました。

見事大学に合格して来期から復帰してくれる郡山市の芦名さん（妹さんは第３期からのメンバー）と今年から宮城県の中学校で音楽教師となった初代キャプテンの長谷川桃さんの二人が、「ジャージ姿ですみません」という栁澤寿男さんを挟んで記念撮影です。

お昼のお弁当はJA共済連の今日は宮城県本部さんからいただきました。JA共済連さんには毎度毎度、団員の血になり骨になる食事をご提供いただき本当にありがとうございます。

リハーサルで疲れた身体には美味しさのあまり縦のお弁当になりました。

ごちそうさまでした！そして、東北ユースオーケストラオールドボーイズも応援にかけつけてくれました。

懐かしい顔の中でも注目したのは一番左の岩花くん。昨年度まで岩手県宮古市から福島市の練習会場まで片道5時間かけて巨大なチューバとともにやって来てくれていたのですが、中学生の一年間見ない間に大学生と同じくらいの身長になっていました。思春期の雨後の筍のような成長には目を見張るものがありますね。

こちらは事務局の「おかーさん」こと岡田さんにTYOオリジナルハンカチーフを巻いてとねだる列。

本番準備が進んでいるのは舞台裏だけでなく、舞台表も同様で。

今年もJA共済さんのご厚意で、わたくしの駄文とノリだけの写真で活動記録のパネル展示をしていただいていました。

ロビーでの寄付受付コーナーもお客様を待つばかり。

昨年で卒団したリケジョ楢山さんがシックな黒づくめの出で立ちで、東京に引き続き地元公演の受付係にボランティアで参加してくれました。右隣は福島事務局の大塚真理さんの姪っ子さん、 菅藤 さんも就活スタイルで手伝っていただけました。そして、今回返礼品を無償提供いただいたアウドドアのプロダクトで世界的に高名なパタゴニア日本支社、自らアウトドアマンの辻井社長以下のスタッフのみなさんも、どうもありがとうございます！そもそものTYOロゴにはじまり返礼品にTYOロゴをあしらうデザインをしてくれた、TYOの美術教師長嶋りかこさんもありがとうございました！

開場直後からの「ロビコン」つまり、ロビーコンサートチームのご紹介です。
ホルン八重奏「３つのエピソードより第一楽章／真島俊夫」　千葉大輝、佐藤咲良、狩野諒也、立谷隆太郎、千田捺月、田嶋詩織、曽根瑞貴、磯貝雛子。

トロンボーン7重奏「Bosco Rosco / Tommy Pederson」大谷龍陽、江見悠希、大波さくら、筒井温之、橋本幸歩、新川和弘、冨澤悠太。

木管五重奏「木管五重奏のためのディベルティメントより第1楽章、第4楽章／ハイドン」菅野桃香、関根慧、田嶋詩織、西村優里、木戸口夏海と
クラリネットカルテット「クラリネットポルカ」木戸口夏海、山中陽香、黒須菜月、阿達弘将のチーム木管。

ヴィオラ六重奏「G.P.テレマン/4本のヴィオラの為の協奏曲第1番より第3楽章」村岡瞭、服部未来子、高橋奈々、鈴木祥子、佐藤ひかり、紺野未帆。

さあ、開場しました。列をなしてお待ちいただいていた熱心なお客様に次々とアンサンブルを披露していきます。

団員のご家族ご親戚お友達も聴きに来られているのが呼びかける声からもわかります。これでこそ地元公演ですね。

カゲアナ隊が舞台袖に登場してきました。

続いてオープニングファンファーレの金管八重奏隊も。

団員が続々と下手の舞台袖に集まって来ました。

恒例の坂本監督とのタッチによる送り出しで、みんながステージに。

ピンボケ写真でもわかるのは監督に笑顔で応じるフルートの菅野さん。

オープニングは『Behind The Mask』。坂本監督YMO時代の作品です。

実はこの曲、東北ユースオーケストラが企画物として初登場したルツェルン・フェスティバルARK NOVA松島の2013年に演奏されていました。今回のために監督自らアレンジを見直され、開演にふさわしく管の響きが鮮やかな曲となりました。

二曲めは『戦場のメリークリスマス』。毎年の団員の演奏希望曲アンケートでは必ず何人かが挙げてくれていましたが、ついにTYOとして今年初披露できました。

三曲めは『ラストエンペラー』。初年度の夏合宿地の宮古島でシーサーをつくりながら皆んながこのメロディを口づさんでいたのが懐かしい、こちらおじさんの感傷に舞台袖でひたっていました。

滑り出し三曲は東京公演よりも落ち着いたいい演奏になった気がしますよ。司会の渡辺真理さんの流麗な進行につられ、坂本さん栁澤さんともに東京よりもリラックスされているのか饒舌気味で、客席にも笑いが起きています。

そして、次の出番を控えたあの方が！

後ろ姿から後光が差してる気もする小百合様。

ご登場です。

朗読される詩をまとめられたお手製の製本が左手に光りますね。

このパートでは坂本監督指揮による『Still Life』に合わせての朗読となります。

まずは団員の地元である岩手県は花巻市出身の宮沢賢治の詩から二篇「村娘」「星めぐりの歌」から

そして広島、沖縄の平和を願う詩をそれぞれ一篇、原民喜「永遠のみどり」安里有生「へいわってすてきだね」、最後は東日本大震災をきっかけに福島の小学5年生だった関根妃奈乃「あの山を登れば」です。

圧倒的な存在感がありながら、優しく包み込むような吉永小百合様の朗読は、やはり「日本の母」。東京公演の、のんさんの「妹の力」（©️柳田國男）とは個性のまったく違う時間が流れました。公開中の映画『北の桜守』のプロモーションでご多忙を縫ってのご出演ありがとうございました。わたくし個人的には、この日小百合様からリアルに「宏和さんは」と話題にされ、旧約聖書で神ヤーウェにいきなり名前を呼びかけられ、「なぜ神は私の名前をご存知なのか！？」と感動に震えたアブラハムのごとく畏れ多さに跪きそうになりました。（事前にわかればスマホで録音したのに・・・）

さて、続いては今年初めての企画、団員のオリジナル作曲作品を団員が演奏披露するコーナーです。昨年の12月に藤倉大さんによる作曲ワークショップを行い、親交のあるヴィオラ奏者の安達真理さんにも当日お越しいただき、数々の特殊奏法を紹介してもらいながら、それらを参考につくった団員の出来立てほやほやスコアをその場で実演してもらい、藤倉さんと坂本監督が講評するというものでした。当初の「ほとんど誰も作曲できないのでは」という予想をいい意味で裏切り、全員が２時間で作曲できたのです。人間の創造性というのは、環境と動機づけ、それを導く人次第で引き出されるのだということを実感しました。

今年の演奏会で作品を発表したい人を募りましたところ、6名が手を挙げてくれました。ここ仙台では、東京公演とは違う3名による作品を3名が演奏しました。坂本監督もステージに残り、会場の全員が耳をそばだててソロ作品を聴くという緊迫したコーナーです。

最初は福島県浪江町出身の大学1年生菅野桃香さん作曲作品「当たり前の幸せ」を岩手県北上市出身の大学４年生、木戸口夏海さんがクラリネットで演奏。

直前合宿でのリハーサル時に菅野さんの出身地を入団申し込み時のデータから「いわき市」と紹介したのですが、本人から「実は浪江町出身で、いまは実家は取り壊され、避難していわき市に住んでいます。浪江町で紹介をお願いします」と明るく言ってくれたのには胸にこみ上げるものがありました。タイトルがまた「当たり前の幸せ」ですからね。重く響く題名をつけられた作品が軽やかなクラリネットで奏でられました。

続いては、福島市出身の大学３年生、佐藤実夢さん作曲作品「チェロのための音遊び」を福島市の高校１年生の誉田憲丸さんがチェロで演奏。

高校1年生、緊張したと思います。途中特殊奏法も含まれる作品でしたので、間違ってもお客さんにはばれにくいという利点もあったかとは思いますが、1500人以上を前に堂々とした演奏でした。

そして、トリは仙台市の大学３年生、中村祐登くん作曲作品「ホルンのためのimpromptu」を同じく仙台市出身の大学３年生、千葉大輝くんがホルンで演奏します。

「impromptu（アンプロプテュ）」とはフランス語で「即興曲」の意味。千葉くんは『火の鳥』のソロより緊張したそうです。

団員作品発表コーナーの後は、団員たちの眠れる作曲家としての資質を見事に開花させてくださった藤倉大さん編曲の『Three TOHOKU Songs』で前半終了。

栁澤寿男さん、前半の出来栄えに上機嫌です。

そこに割って入ってくる中村くん。

ちゃっかりしてるなあ。後半に向けて頑張っての意を込めてパチリ。

カメラを向けると必ずポーズの田嶋さんにつられて、同じホルンの赤間奏良くんもピース。繰り返しますが、中学生の身長の伸びには目を見張るものがあります。たぶんこの３年間で２０センチは伸びたのでは。

今年のホルンはみんな元気で、パートとしての一体感がありました。

左の狩野くん、

ハイタッチでリラックスしてるなと思いきや。

団員全員が板付いたところで、急に舞台袖に「やばい、やばい」と走り込んできました。もうチューニングがはじまっています。楽屋に戻っていったみたいです。

しばらくしてまた「やばい、やばい」と階段を降りて来ました。もうチューニングは終わってますよ。

なんとミュート（消音器）を忘れて楽屋に取りに戻ったようです。忘れ物が多い東北ユースオーケストラですが、本番での楽器の忘れ物は初めてでした。団員への楽器忘るべからずの教訓としてご紹介しておきます。

後半のメインの楽曲の最初は、クロード・ドビュッシー作曲の交響詩『海』です。坂本監督、団員の演奏を指揮者モードでチェックです。

栁澤さんの指揮も自然と大振りになる『海』です。

今日も録音のために来られているサウンド・エンジニアのオノ・セイゲンさんのブースで。

坂本監督、サウンドチェックに夢中のあまり、人知れず指揮！

こちら反響板の隙間からいい撮影スポットを見つけました。

降り番メンバーも舞台袖で応援しながら聴き入っています。

順調に『海』の演奏が進みます。

エンディングを舞台袖特設カメラで録画してみました。

20分強のドビュッシーの『海』の演奏が見事に終わりました。満員の観客からの拍手を受けて下手袖に下がる栁澤さん。

とりあえずひと山超えたぞー、の笑みですね。

ひと呼吸置いて、舞台袖で待ち受けていた坂本監督と。

続いて今年のメインの2曲目となるイーゴリ・ストラヴィンスキー『火の鳥（1919年版）』の演奏がスタート。

こちら降り番は余裕でしたが、

舞台上では緊迫した熱演が。しかし、東京公演よりものびのびした演奏になっているような気がします。そして大団円と呼ぶにふさわしいエンディングを迎えると、このひと時を残したいと思わず舞台袖特設カメラの録画ボタンを押しました。

胸に染み入る会場からの鳴り止まない拍手です。

そして、ついにアンコール。司会の渡辺真理さんが代表・監督の坂本龍一さん、指揮の柳澤寿男さん、ゲストの吉永小百合さんをお一人づつ舞台に呼び込んで、今日の感想コメントを聞いていきます。

東北ユースオーケストラ第３期の最後の演奏となります。坂本監督の1984年の作品で前身の楽器修復プロジェクト『こどもの音楽再生基金』からのテーマ曲『ETUDE（エチュード）』。5年前のルツェルン・フェスティバルARKNOVA松島での演奏がアップされていましたのでリンクをはってみます。

ステージでは吉永小百合様も手拍子でご参加。

ついに東北ユースオーケストラ演奏会2018のすべてのプログラムが終了しました。

舞台袖に引き上げてくる出演者、団員。

仙台出身の畠山茜キャプテンは地元公演で第３期の活動の幕を降ろしたことに感無量の表情です。

お互いのパフォーマンスを称え合う時間、

「引率の先生」役としては1年で一番うれしい時間です。

東北ユースオーケストラの活動では、いつもは意識的に距離を取っているはずの高橋姉妹もそろって感極まっています。

ピンボケでも姉妹だとわかりますよ。

小百合様にも堂々と握手を求めに行く団員たち。

みんな、泣いているのか、笑っているのか、両方なのか、もはやわかりません。

ひとつの舞台を一緒につくったという意味において、

日本を代表する大女優も世界的音楽家も、

マエストロも有名なアナウンサーも、

小学生も明日から社会人になる大学生も、

ステージに立った一人一人の全員がフラットに仲間になる瞬間です。

お疲れ様でした。

左隅の曽我さんと話している福島事務局の竹田学さんも涙。栁澤さんご不在の時には代わって指導していただいたおかげで今日の演奏が成し得たと思います。どうもありがとうございました。今期の裏方MVPです！

大型楽器の搬出を終え、きれいになった舞台袖。

ここから団員の記録係、福島の大学2年生、阿部“だんでぃ”秀捷くん（チェロ担当）の写真を使って、今年初のイベント、大学4年生の卒団者送り出し会の模様をお伝えします。

まずは緊張の本番から解放された笑顔たち。

団員にはホールの客席に座ってもらって卒団生を一人一人紹介していきます。

まずはヴィオラの服部未来子さん。

時にあえて団員に苦言を述べる憎まれ役を買って出てくれて、本当に頼りになる存在でした。そして、北海道の鉄道会社勤務になる身でありながら、東北ユースオーケストラOBOG会をつくり、初代会長になると宣言してくれました。

チェロの下村鈴之介くん。

自衛隊勤務の異色の経歴の持ち主で、確かなチェロの腕前で坂本監督とのカルテットやトリオの演奏もしてくれました。

コントラバスの曽我ひかるさん。

ここで、居ても立っても居られず、「わたしがコメントを拾います」と、

渡辺真理さんがハンドマイクを持って客席に。この機転のきく行動力にいつも助けられています。ありがとうございます。

オーボエの鳥居紗季さん。

三年間にわたって盛岡駅から新幹線に乗る岩手県組の面倒をみてくれました。

送り出し会は、この立派なホール貸切状態で進んでいきます。

次はホルンの曽根瑞貴さん。

第１期からのメンバーで4月からは仙台市の職員として保育園の先生に。OBOG会の経理を担当してくれるそうです。心強い限りです。

クラリネットの木戸口夏海さん。

4月からはプロの演奏家を目指すとのこと。TYOには引き続き指導や何かで関わっていきたいと、有難いことを言ってくれました。

フルートの佐藤星香さん。第３期からのメンバーでありながら、貫禄の溶け込み具合でしたよ。

ひと通り卒団生の紹介が終わったところで、坂本監督からのサプライズ。

２年間キャプテンの大役を務めてくれた畠山茜さんに特別に花束のプレゼントです。

畠山キャプテン、アイドル風に感謝の挨拶。

わたくしが最近眼にした『常勝キャプテンの法則――スポーツに学ぶ最強のリーダー』という本がありますが、この２年は畠山さんのキャプテンシーがあってこそだったと思います。

ここで仙台公演にも来られた一般社団法人東北ユースオーケストラの代表理事、押木 正人 さんからも一言いただきます。

東京と仙台の演奏会への労いと今後の一層の発展を願うお言葉を述べられた押木さんは、この4月からヤマハの国内販社であるヤマハミュージックジャパンの代表取締役社長に就任されます。

「こどもの音楽再生基金」の立ち上げメンバーである押木さん、引き続きのご支援をよろしくお願いします。

最後はこれも恒例となってきた、坂本監督の音頭による指１本からはじまる五本締め。

お疲れ様でした〜。

このあとは怒涛のごとく監督に群がる即席サイン会＆記念写真大会です。

東京に戻る新幹線に間に合うギリギリまで快く応じる監督。

しかし、みんなとのお別れの時間です。

団員も家路に着く、こちらは仙台駅経由で福島駅まで向かうバスの車内を。

仙台公演も数々のメディアに取り上げていただきました。
当日のNHK仙台放送局のニュースになりました。
理事社で主催の河北新報の記事、同じく理事社の福島民報の記事、毎日新聞の記事、産経新聞の記事、電通報も東京公演も含めて記事に。

東北ユースオーケストラ第３期の活動が終わりました。今期はせっかくいただいた寄付をカタチにとパーカッションを購入し自前で保有し、福島民報本社のホールをお借りして、定期的な練習場所となるホームを持つことができました。３年目にしてようやく活動の足腰となる基盤が整った気がします。また前期から２年目のキャプテンとなった畠山茜さんのもと、団員の役割分担が組織化され、とりわけ自らがクラウドファンディングで予算を調達しながら、被災地に有志演奏会を行うという自主的な試みは、東北ユースオーケストラの存在意義を強く感じる活動でした。それらに伴い、JR東日本発足30周年の東京駅でのエキコン出演や三菱商事のCM音楽演奏、宮城県の311追悼メモリアルイベントでの演奏やバドミントンリーグのトーナメント戦のオープニングアクトを務めるなど、活動の幅も外へと広がってきました。

音楽を「言葉」という意味の世界に閉じ込めるのは、音楽が表現する「言語獲得以前」の人間の豊かな感性を抑圧する蛮行だという考えを持つわたくしでありますが、今年の『海』と『火の鳥』が象徴する意味の思いがけない広がりには、最後に触れておきたいと思います。今期をスタートさせるにあたって、演奏会でのメインの楽曲選考の過程で、団員のアンケートも取りつつ、最終的に坂本龍一監督とマエストロ栁澤寿男さんのやり取りでクロード・ドビュッシーの交響詩『海』とイーゴリ・ストラヴィンスキーのバレエ組曲『火の鳥（1919年版）』と決まりました。『海』の選曲については、津波被害が甚大であった東日本大震災を契機に生まれたオーケストラが『海』を演奏するのはどうかという声がいくつか挙がったのは事実です。TYOの初年度の夏合宿で、ひょんなご縁から沖縄県の宮古島に伺い、東洋一と言われる美しい海岸で顔をつけ、「しょっぺえー！」と叫んだ子供を忘れることはできません。東北ユースオーケストラの団員にとっては「入ることができない海」でした。今期の石垣島合宿でも「生まれて初めて生の海に入った」団員ばかりか、「怖くて震災の後、海を見ることすらできなかった」という声を聞きました。

沖縄の見事な色合いを刻々と見せる海を２度体験したことは、団員にとっての「恐ろしい海」のトラウマを癒すには大切な過程だったのだと思えます。今年が没後ちょうど100年にあたるドビュッシーの作品は、団員の実力ではとても太刀打ちできるものではなく、石垣島では『海』のスコアを前に音を出すことすらできない団員を前に柳澤さんがメロディを歌っていた。そんなレベルからのスタートでした。

実際、3月の直前合宿に入る段階では「本当にお金を払って観に来ていただくお客様に満足してもらえる演奏になるんだろうか？」との不安が絶えませんでした。プロのオーケストラでも難しいという『海』『火の鳥』なのだから、うまくいかなかった時はご愛嬌で許してもらえるんではなかろうかと無理に楽観的に考えることもありました。しかし、最後は何とかするミラクルオケ、東京公演、仙台公演を経て、プロのオケでは出せない、東北ユースオーケストラならではの、青々と瑞々しい『海』と『火の鳥』を堂々と演奏しきってくれました。

今期のキックオフが7月17日の「海の日」で、トランペットのパートリーダーでクリスチャンの中村祐登くんのFB投稿で知ったのですが、今期の最後の演奏となった仙台公演の3月31日はイースター（復活祭）。『火の鳥』は世界各地で不死鳥や鳳凰として表象される再生・復活の象徴です。つまり第３期は『海』ではじまり、心理的にも『海』を乗り越え、技術的にも『海』を克服し、『火の鳥』という復活を遂げるドラマトゥルギーの中にあったと言えます。坂本監督と栁澤さんの２曲に込めた選曲意図が、たまたま7月17日の海の日と、3月31日のイースターという時間軸でシンクロした。これが誰かの意図的な計らいであったのではなく、偶然性のもとに仕掛けられたドラマであったことに大きな驚きを隠しえません。さらには3月31日はオーケストラの日であったと聞きました。なんでも「耳に１番」の語呂合せとのこと。だったら「オーケストラの日」でなくても、「ビッグバンドの日」でも「弾き語りの日」でもよいのではないかと思いますが、そこはご愛嬌。キリスト教も日本的駄洒落も味方につけたいものです。東北ユースオーケストラは意図せざる時の良き差配を受ける、偶然性の祝福に恵まれたオーケストラなのだと自信を持って大きく構えてみたい気がします。先日、「“たまたま”の人生を楽しむ」という紹介で日本テレビのニュース番組でコメンテーターを務めたわたくしにとってみると、東北ユースオーケストラは人智を超えたパワーで存続しているのだとでもうそぶいてみたくもなります。

さて、類い稀なTYOの肯定感に浸りながらも、「海を乗り越えた」第３期は東北ユースオーケストラにとって、シーズン１が終わった一区切りのような気がします。もう夏合宿は沖縄でなくていいんじゃないかという運営上の都合だけではなく、より音楽性や創造性を磨いていくシーズン２のはじまりだと考えています。その意味で、せっかく出来上がったTYO流の『海』や『火の鳥』は折に触れて繰り返し演奏したらいいのではと個人的に思います。『火の鳥』は全曲版もあることだしと言うと、火を噴く人も出てきそうなのでこの辺でやめておきます。

演奏会2018年にご来場いただいたみなさま、実現のためにご支援ご協力いただいたみなさま、どうもありがとうございました。

東北ユースオーケストラはみなさんから活動資金をいただくことで存続している団体です。来期第４期の活動に向け、現在クラウドファンディングで呼びかけさせていただいています。
https://japangiving.jp/campaigns/33779

引き続きのご支援をどうぞよろしくお願いいたします！